张秀亚:让生命的曲调化为永恒
张秀亚,原籍湖北省,一九一九年冬天出生于河北蓟平原,少时在天津和北平两地读书,初中时代便开始写作。她于辅仁大学西语系毕业后,又考入该校研究所史学组,同时担任辅大编译员。抗战末期曾在重庆任《益世报》副刊主编,抗战胜利后又返回北平,受母校辅仁大学之邀在该校任教三年。一九四九年去台,始在台中静宜英专讲授翻译七年。之后又在台湾辅仁大学大学部及研究所担任文艺课程迄今。她的著作甚多,出版的著作和评著黄达六十余种。曾获台湾首届中山文艺奖和文艺协会散文奖等。
张秀亚是具有四十多年诗龄的教授型诗人,渊博的中西文化知识和丰富的创作经验,给她的创作带来了不少好处。在掌握和运用文艺工具方面,散文恐怕比诗更来得顺手,因此作为散文家的张秀亚,恐怕比作为诗人的张秀亚更为响亮。她的诗歌创作也远不如散文创作那么丰富。不过相比起来,在台湾女诗人中,张秀亚不仅是一位称职的诗人,而且她的诗的创作成就,也达到了一个相当的高度。张秀亚的诗很美,她用一支能够拨响时间琴弦的笔,在昼与夜不断交替的时间的竖琴上,弹奏也一曲曲令人魂魄飘荡的小夜曲。“夜正年轻/而记忆却非常古老了/我看见/一朵朵苦笑自你唇边消失/有如灯花在落”,时间的流逝,年轮的增添,虽然在张秀亚的心壁上也激起过“鬓已星星”、“梦也星星”的感叹,但是感叹并不绝望,时间的落叶并没有卷去她心灵中的热情和希望。即使“当琴弦为你而断”,也不会夺去生的勇气,而是“生命的曲调乃化为永恒”。张秀亚除了让生命的曲调化为永恒之外,还要在那“百年不过一瞬”的难得的时机中“我把握住这片刻将你倾听”。于是“承接那神妙旋律/訇然的,窗也开启,心也开启”。面对滔滔的时间的洪流,张秀亚一方面在那时间的琴弦上弹奏,一方面启开心灵倾听和接收,但她并不作那激流中的漂物,并不满足于“檀香扇摇落了芳香的回忆”,她还要向前探索,还要走向未来,“(口欧),想起了明天我还要赶长长的路”。在对待时间这个留不注挽不回的匆匆过客上,张秀亚虽然也有过青泪斑斑,但她的观念,她的态度,她的行动基本上是积极的,向上的。这就是她在自己的诗歌作品中一再反复弹奏的时间之歌的实质。
自天空扯到绿野的长……脚……雨……
是装饰着落花、燕尾、荆桐味和草香的
雨洗着瓜棚、麦田,我的碧油伞
和那糊着剪花的小窗眼
村前那座古老寺院时
青杏、苔痕正在雨中温习着钟馨音
澄黄斜阳蓦地一霎眼
含泪的亮丽微笑,燃烧着那寂寞的小树林。
——日历告诉我,八月八日立秋
我多爱那些荷叶
而荷叶上起了袅袅秋风
那小小的莲房是谁的心呢
其中有那么碧绿的思念
拟在荷池的老鱼吹浪中
网住回忆的浮萍
却捞起一把不眠的星光
激溅着梦中井水的清亮
异乡人悄立池畔
望着
纶丝在动
水波在漾
而他的心却静止依然
水里面的美是完整的
岂容钓取
只可增添
嵌镶于一片碧琉璃中
活跃的生命却作着永恒的爱之追寻
色与光在唼喋
诗与音乐在出没
仍记得游鱼可数的佳句
明净的秋池
是乡梦结成的一片青萍
你来自天外
栖于林间
你是静谧中的静谧
语言中的语言
我面向群峰前的山湖
悄然独立
你,林中的歌手啊
你是那峰巅回声中的回声
而我,也只是那湖心映影中的映影
百年不过一瞬
我把握住这片刻将你倾听
轻轻的搦起一支箫
欲测量宇宙间的哀愁吗?
箫声在夜色中凝聚
在月荫里熔化
承接那神妙旋律
訇然的,窗也启开,心也启开
凄迷的往事
被陌生的箫管重述
已逝的岁月
在声音的湖上,来去如花落花舟
美的回声将睫毛濡湿
记否那新秋,葡萄叶下清凉的雨
雨把路灯的面孔洗得净白
庭前小草们噗哧的笑着
默写李贺惨绿的诗,
桂树怕星星们会患痛风症
才晾满一树澄黄
却又为雨沾湿
乡梦被雨声拉得好远好长——
悲怆的心情更如一枕浓发
紊乱得无法梳理了。
对面小楼
楼窗中的人语
迷失于火雾般的不分明。
听蔼—
碾过黄昏那藕灰色的鸽翼
又伴着轻雷一声声
雨巷中的车轮何迟迟